Músicas Repetitivas: Minimalismo, Ambient, Techno y Música Electrónica

Músicas Repetitivas: Minimalismo, Ambient, Techno y Música Electrónica

Procedimientos y técnicas compositivas para la creación musical

A distancia

¿Qué es el Minimalismo en música? ¿Qué técnicas y procedimientos compositivos emplea? ¿Qué es la música por procesos? ¿Cuál ha sido su influencia en otras músicas como el ambient, el techno, la música electrónica y el rock?

El curso propone el análisis de las obras y las ideas de lxs compositorxs más relevantes de esta corriente musical que tiende un puente entre la “música culta” y la música popular y/o commercial.

Se pretende seguir una línea conceptual que permita comprender cómo esta corriente no sólo cambió el curso de la denominada música contemporánea académica sino como ha influenciado a otros géneros musicales del siglo XX y XXI.
Músicas Repetitivas: Minimalismo, Ambient, Techno y Música Electrónica
Se estudiarán las músicas de carácter repetitivo como el minimalismo, el ambient y el techno, a través de la comprensión del contexto histórico musical, analizando sus influencias, sus principales referentes y abordando las prácticas actuales de las diversas músicas consideradas minimalistas/repetitivas y/o influenciadas por el minimalismo.

Se analizarán las obras más relevantes de lxs compositorxs a través de la escucha y la reflexión en las partituras, de forma tal de poder asimilar las técnicas y procedimientos compositivos empleados con la finalidad de que lxs alumnxs puedan aplicar estas herramientas tanto desde la perspectiva compositiva, interpretativa o desde la simple escucha.

Docente

Gustavo Adolfo De Leonardis

Fecha de Inicio

Miércoles 22 de abril de 2026

Fecha de Fin

Miércoles 27 de mayo de 2026

Horario de cursada

Miércoles de 20 a 22 h 

Duración

 6 clases de 2 h

Destinado a

El curso está orientado a músicos, artistas y público en general

Modalidad

A distancia

Arancel

Un pago de $86.250,00

Bonificaciones
Estudiantes del ATAM: 50% de bonificación. Valor final: $43.125,00
Comunidad UNA: 25% de bonificación. Valor final: $64.687,50

*Importante: Las bonificaciones no son acumulables.

Lugar de cursada

A distancia.

Periodo de inscripción

Hasta el 20.04

Formulario de inscripción

Objetivos

- Comprender la estética musical minimalista desde el análisis y estudio de sus principales referentes y sus obras más emblemáticas. Indagar en las técnicas y procedimientos compositivos propios del minimalismo.

- Estudiar los géneros influenciados y surgidos a partir del minimalismo como el Ambient, el techno y la influencia que el minimalismo ejerció en otras músicas como el jazz, el rock, la improvisación y el experimentalismo. Indagar en las técnicas y procedimientos compositivos propios de cada género y sub-género.

- Poseer herramientas compositivas para la composición y creación musical de cada alumnx

- Componer piezas de estudio para poner en práctica lo estudiado (Optativo). 

- Repensar el minimalismo desde nuestra perspectiva y enmarcar esta práctica en el contexto musical actual.

Programa

  1. Contexto histórico. Precursores del minimalismo y la música experimental: Erik Satie, Charles Ives, John Cage. Música del mundo: el gamelán, India, África, el jazz y el rock. Música Experimental. Indeterminación. Fluxus. 
     
  2. El primer minimalismo: La Monte Young y Terry Riley. La técnica musical minimalista: Ostinatos. Manipulación de ostinatos. Ostinatos principales y secundarios. Combinación sucesiva y simultánea de los ostinatos. Música por modos y armonía no funcional. Los campos hipnóticos. La repetición. Variación de la repetición. Estatismo y dinámica. La indeterminación y el minimalismo. La música como proceso gradual, de Steve Reich.
     
  3. Steve Reich: Cambio de fase. Construcción de ostinatos a partir de la sustitución de silencio por sonido o viceversa. Planos de resultantes. Adición y sustracción del plano armónico.
     
  4. Philip Glass: Adición y sustracción. Polimetrías y hemiolas. Polirrítmias. El uso de los cordes en tríadas en la música de Glass. Ostinatos superpuestos.  Desplazamientos. 
     
  5. John Adams: Ostinatos superpuestos. Polimetrías.. Desplazamientos y puntos de articulación formales. Michael Nyman y Wim Mertens: Acumulación de capas superpuestas. Estructuras a modo de chacona. Deformaciones estilísticas.
     
  6. Louis Andriessen y su técnica compositiva. Armonía no tonal. Imprevisibilidad en los procesos compositivos. Posminimalismo: Julia Wolfe, Michael Gordon, Steve Martland, Graham Fitkin, David Lang.
     
  7. Minimalismo y Tecnologia. Brian Eno – Música Ambient. Obscure Records. Gavin Bryars – Harols Budd – Robert Fripp.
     
  8. La Revolución alemana y el Thecno: "Kosmische Musik" - Kraftwerk, Klaus Schulze – Krautrock El Minimal Thecno.
     
  9. El minimalismo en el rock y el jazz
     
  10. El minimalismo hoy

Bibliografía

Música Experimental. Nyman M. Documenta Universitaria, Girona 2006
Silencio. Cage J. Ediciones Árdora, Madrid, 2012
El estudio de grabación como herramienta compositiva. Eno B. 1979
Música de Ambiente. Eno B.1978
Generación y organización variable en las artes. Eno B.1976
Océano de Sonido. Toop D. Caja Negra, Buenos Aires, 2020.
Filosofía de la Nueva Música. Adorno, Theodor W. Akal, Madrid, 2003
Palabras sin Música. Glass P. Malpaso Ediciones, Barcelona 2017
La música del siglo XX. Morgan Robert P. Akal, Madrid 1999
Conversaciones con Arvo Part.  Templo en el oído. Buenos Aires, 2017.
Pensamientos verticales. Feldman M, Caja Negra Editora, Buenos Aires 2017
Fluxus. Mayer M, comp. Caja Negra, Buenos Aires 2019
Sobre música, músicos y otras memorias. Satie E, La Pollera Ediciones, 2018
El arte de los ruidos. Russolo L. Dobra Robota Editora, Buenos Aires, 2018.

Datos de contacto

Área Transdepartamental Artes Multimediales
Dirección de Extensión y Bienestar Estudiantil
multimedia.extension@una.edu.ar
  • Lic. De Leonardis, Gustavo Adolfo

    Nació en Mar del Plata en 1977. Es compositor, pianista y docente. Licenciado en Artes Musicales (Composición) por la Universidad Nacional de las Artes (UNA). Fue alumno de Fernando Maglia, Carmen Baliero y Santiago Santero.  Dos veces ganador (2018 y 2019) de la convocatoria anual para Residencias en el Exterior de Ibermúsicas y ganador de la Beca a la Creación Individual del Fondo Nacional de las Artes...

    Seguir leyendo

Cerrar Esta web inserta cookies propias para facilitar tu navegación y de terceros derivadas de su uso en nuestra web, de medios sociales, así como para mejorar la usabilidad y temática de la misma con Google Analytics.
Los datos personales NO son consultados. Si continúas navegando consideramos que aceptas su uso.