Composición de Música Electrónica

Composición de Música Electrónica
El curso se dicta en 8 clases presenciales, comenzaremos conociendo las herramientas técnicas para producción de música, Ableton, Sintetizadores, Samplers.
Composición de Música Electrónica
Luego entraremos en una etapa analítica de música, desde el ruidismo hasta el techno. En resumen el curso aborda la situación compositiva desde una enfoque global para que el alumno integre las herramientas y desarrolle un lenguaje propio de composición que sirva a las demandas del mercado electrónico nacional.

Fecha de Inicio

Sábado 12 de mayo de 2018

Arancel

$3000
Estudiantes regulares del Área Transdepartamental de Artes Multimediales de la UNA: 50% de descuento
Docentes, no docentes, graduados y estudiantes regulares de la Universidad Nacional de las Artes: 25% de descuento
En el caso de que el curso cuente con un arancel de materiales, el mismo que excluido de la bonificación.

Lugar de cursada

Viamonte 1832, Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Horario de cursada

Sábados de 16 a 18 hs.

Periodo de inscripción

Hasta el 11 de mayo

Formulario de inscripción

Duración

8 clases de 2 hs.

Objetivos

- Intensificar los conocimientos técnicos, métodos de creación musical a través del uso de la tecnología y mezclarlas con la composición y armonía moderna.
- Reconocer y establecer géneros musicales, renovar el lenguaje de composición a través de la escucha y análisis de obras clásicas, no solo del ámbito electrónico sino también de la música contemporánea, folclórica, el tango, ritmos afro y latinoamericanos.

Programa

Módulo 1
Composición Musical I:
Notas, escalas, pentagrama, compases, escala de armónicos, círculo de quintas, armadura de clave, triadas, acordes, cadencias.
Módulo 2
Sonido: Frecuencia, amplitud, fase, armónicos, décadas del sonido, reverberación, recintos, psicoacustica, decibel, ley de la distancia.
Módulo 3
Audio Digital: Señales continuas, señales discretas, conversor ADC, DAC, aliasing, frecuencia de muestreo, tasa de bits, archivos WAV, AIFF, MP3, warping.
Mezcla de audio I: Filtros, ecualizador, compresor, channel strip, maximizador, compuertas, reverb, delay, flanger, phaser, chorus, pitch shifter, afinadores, automatización.
Módulo 4
Equipamiento: Micrófonos, parlantes, placas de sonido, protocolos (ASIO, MIDI), grabación, técnicas para la captura sonora, samplers, síntetizadores, MIDI.
Síntesis (diseño sonoro): Sustractiva, aditiva, frecuencia modulada.
Módulo 5
Composición Musical II: Ritmo armónico, balance armónico, tensión relajación, acordes con séptima, melodía y armonización, conducción de voces, modulación, ritmos, clasificación de los instrumentos, registros, análisis armónico.
Módulo 6
Software: Ableton Live, introducción al programa, configuración, mapping MIDI, mapping teclas, clips, automatización, vista arrangement, vista session, dummy clips, escenas.
Vanguardias musicales II:
Impresionismo, dodecafonismo, ruidismo, espectralismo, minimalismo, serialismo, música electrónica, música concreta, krautrock, techno, house.
Módulo 7
Sintesis II: Amplitud modulada, modulación en anillo, wavetable, modelado fisico, granular.
Módulo 8
Mezcla de audio II: Ambiencia, ancho estéreo, herramientas de medición, analizador espectral, picómetros, vúmetros, RMS, K20, K14, LUFS, prácticas de mezcla, masterización.

Bibliografía

Manual de referencia de Ableton Live.

Datos de contacto

Área Transdepartamental Artes Multimediales
Dirección de Extensión y Bienestar Estudiantil
Viamonte 1832. Ciudad Autónoma de Buenos Aires
(54.11) 4811-4695
multimedia.cursos@una.edu.ar